Siglos XIX y XX
Seminario con visita al Museo
Lic. Carina Circosta
Lic. Carla Bettino
Martes de 11.30 a 13.30 hs.
Duración: 16 clases
Inicio: 9 de Agosto
inscripción permanente
CURSO A CONFIRMAR POR PAMI
UPAMI: Curso Gratuito exclusivo para afiliados del PAMI, según convenio con esa entidad
Inscripción únicamente a través de PAMI ESCUCHA al 138 ó al 0800-222-7264
Modalidad: Curso Teórico. Cada clase se verá un tema diferente.
Contenidos:
Clase1: Artistas viajeros y la pintura de género costumbrista romántica en el Río de la Plata en el siglo XIX
Clase 2: El retrato
Clase 3: La pintura de tema histórico: siglo XIX y principios del XX
Clase 4: Entre el Estado y la Nación: la generación del ´80 y el eclecticismo
Clase 5: Monumentos y esculturas de Buenos Aires desde la revolución de Mayo al Centenario
Clase 6: El paisaje y la construcción de un arte nacional
Clase 7: 1º VISITA AL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES.
Clase 8: Postimpresionismo y paisaje urbano
Clase 9: Tensiones en las primeras décadas del siglo XX: entre la tradición y las vanguardias
Clase 10: La pintura de tema social en la primera mitad del siglo XX
Clase 11: El muralismo y la influencia de Siqueiros
Clase 12: Distintas poéticas surrealistas
Clase 13: El fin de la representación: la abstracción lírica.
El primer pintor abstracto: Kandinsky. El neoplasticismo. Suprematismo. Pioneros de la abstracción en Argentina. El surrealismo en el límite con la abstacción libre.
Clase 14: Abstracción geométrica: del arte concreto al grupo Recherche d'art Visuel
Clase 15: 2º VISITA AL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES.
Clase 16: Clase de cierre: balances y apreciaciones finales.
Materiales requeridos para la primer clase: elementos para tomar apuntes (opcional)
Lugar: Bme. Mitre 1869 - CABA
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TALLER DE ACUARELA - 2° Cuatr. 2011
La técnica de la acuarela,
y su empleo para la expresión personal
Prof. Verónica Del Giudice
Sábados de 10 a 12.30 hs.
Duración: 2° cuatrimestre 2011
Arancel Mensual: $ 100.- (*)
Inicio a confirmar: 13 de Agosto
inscripción permanente
Nivel: Inicial e intermedio
Objetivos del Curso
-Lograr acercarse al manejo de la técnica de la acuarela.
-Desarrollar la capacidad de trazar un proyecto de trabajo.
-Presentar referentes elegidos y justificar su elección.
-Reconocer las huellas en la sociedad a través de diferentes exponentes artísticos
Contenidos:
Durante el curso se hablará sobre los diferentes materiales y sus calidades.
Técnica: Conocimiento de los materiales, diferentes papeles, soportes y su preparación.
Pinceles: calidades y cualidades
Pigmentos de acuarela y sus características.
Auxiliares: lápices de colores, tinta, pasteles, bolígrafor, collage.
Color, cualidades, saturación. Monocromía, policromía. Composición.
Ejercicios: aguadas, degradé, contrastes. Seco, húmedo, mojado.
Sustracción del color. Efectos con otros recursos plásticos.
Proyecto: Expresar una idea o tema, que se transformará en el proyecto personal.
Referentes: Indagar referencias, a modo de estímulo o disparadores, que sostengan el tema y la técnica, y justificar la elección.
Materiales solicitados para la primer clase:
y su empleo para la expresión personal
Prof. Verónica Del Giudice
Sábados de 10 a 12.30 hs.
Duración: 2° cuatrimestre 2011
Arancel Mensual: $ 100.- (*)
Inicio a confirmar: 13 de Agosto
inscripción permanente
Nivel: Inicial e intermedio
Objetivos del Curso
-Lograr acercarse al manejo de la técnica de la acuarela.
-Desarrollar la capacidad de trazar un proyecto de trabajo.
-Presentar referentes elegidos y justificar su elección.
-Reconocer las huellas en la sociedad a través de diferentes exponentes artísticos
Contenidos:
Durante el curso se hablará sobre los diferentes materiales y sus calidades.
Técnica: Conocimiento de los materiales, diferentes papeles, soportes y su preparación.
Pinceles: calidades y cualidades
Pigmentos de acuarela y sus características.
Auxiliares: lápices de colores, tinta, pasteles, bolígrafor, collage.
Color, cualidades, saturación. Monocromía, policromía. Composición.
Ejercicios: aguadas, degradé, contrastes. Seco, húmedo, mojado.
Sustracción del color. Efectos con otros recursos plásticos.
Proyecto: Expresar una idea o tema, que se transformará en el proyecto personal.
Referentes: Indagar referencias, a modo de estímulo o disparadores, que sostengan el tema y la técnica, y justificar la elección.
Materiales solicitados para la primer clase:
- Acuarelas (colores mínimos: rojo, amarillo, azul)
- Dos pinceles redondos de pelo N° 12, 14 y/o 16
- Madera o fibrofácil de 40 x 60 cm.
- Hojas canson blancas N° 6 (escolar)
- Lápiz negro 2B, goma, tijera o cutter.
- cinta de papel (de pintor), recipientes para agua, trapos y servilletas de papel.
Lugar: Sede Xul Solar, Colón 917 (San Fernando) - T. 4746-4632
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La Estructura y la Construcción de la Figura Humana - 2011
Prof. Juan Herrera
Viernes de 19.30 a 21.30 hs.
Duración: 8 clases
Arancel Unico $ 250.- (*)
Inicio confirmado: 13 de Mayo de 2011
Ingreso hasta el 27 de mayo
Ingreso hasta el 27 de mayo
Requisitos: Conocimientos básicos de dibujo.
Destinatarios:
Objetivos: Este curso se propone hacer análisis y práctica de los principios para la construcción del cuerpo humano aplicado a las necesidades del artista, como así también el estudio de la fisionomía y del caracter expresivo y narrativo que cada alumno quiera infundir en la figura. La estructura para el armado de la postura y la morfología de la musculatura externa. El movimiento y las fuerzas que recorren el cuerpo.
Contenidos:
- Estructura. Frente, dorso y perfil
- Estructura y postura.
- Balance y equilibrio.
- Facetados.
- Líneas de ritmo.
- Morfología de las partes.
- Construcción creativa de la figura.
- Estructura y construcción en el estudio del modelo vivo.
- Técnicas de dibujo afines.
Materiales requeridos para la primer clase:
Lugar: Bartolomé Mitre 1869, CABA. 1° Subsuelo
Si desea conocer más acerca del docente: http://www.juanherrera.unlugar.com/ http://www.tallerjuanherrera.blogspot.com/ http://www.boletindedibujo.blogspot.com/
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TATUAJE. Cuerpo y Diseño - 2° Cuatr. 2011
Nivel 2Prof. Devorah Seitler
Martes de 16 a 18 hs.
Duración: 8 clases
Pago único de $300.- (*) en septiembre
Dos pagos de $ 180.- (*)
Inicio confirmado: 6 de septiembre
Ingreso hasta el 20 de septiembre
Requisitos: Haber cursado el Nivel 1: Tatuaje. Grabado en la Piel
Contenidos:
CUERPO: Definición y deconstrucción. Partes constituídas. Espacio actual. Enfermedad. Identidad. Diseño genético corporal. Antropofagia. Espacio virtual. Energía. Eros y Tánatos. Anclaje de atravesamientos. Panóptico. Soporte de la imagen. Comunicación. Máscara, Se-ducere. Dolor = Honor = Valor. Transformación del discurso visual y su mensaje estético. Distintas obras de Artistas Visuales. Taller.
DISEÑO: Espacio actual y virtual. Lectura topológica del soporte. Macro y microcosmos. Adaptación a las formas. Disparadores de creatividad. Ruptura del discurso convencional. Proyecto y elaboración de un pensamiento y diseño propios. Catálogo de autor. Nuevos contenidos. Taller.
Cursos Relacionados:
- Tatuaje. Grabado en la Piel - Nivel 1 ver detalle
- Taller de Tatoo - Nivel 3 ver detalle
Materiales: Elementos para tomar apuntes
Lugar: Bartolomé Mitre 1869, CABA. 1° subsuelo
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TALLER DE PROFUNDIZACION EN DIBUJO Y PINTURA - 2° Cuatr. 2011
Prof. Adj. Fabián AtillaAyudante: Alejandro Argüelles
Martes de 17 a 22 hs.
Duración: 2° Cuatrimestre 2011
Arancel Mensual: $ 120.- (**)
Inicio: 9 de Agosto
Inscripción permanente
- Especial Graduados del IUNA: Gratis
Nivel: Intermedio y Avanzado
Contenidos:
El valor como organizador del campo visual. Sus estructuras visuales. Estructuras y claves de valor.
Posibilidades pictóricas y gráficas del dibujo según la actitud o procedimientos ejecutados, el temperamento y los materiales empleados.
Considerar los aspectos de la imagen indistintamente de las disciplinas de origen que las generan.
Espacio, forma, color, textura y línea: elementos del lenguaje comunes en las artes visuales, su interrelación.
Primera Parte: Elección e investigación de materiales, soportes y herramientas evaluando los procedimientos técnicos acordes con el desarrollo de la imagen y su producción.
A partir de dicha elección se evaluará la posibilidad de preparación o fabricación de los mismos y se documentará o investigará, en términos de imagen, el futuro desarrollo del corpus de obra a producir en siguiente nivel.
Segunda Parte: Desarrollar un cuerpo de obra teniendo en cuenta la toma de decisiones anteriores focalizando la tarea, en este nivel, en los aspectos específicos (tamaño, cantidad, presentación, temática, género, ciudado y protección de la producción).
Materiales requeridos para la primer clase: producción personal (obras o fotografías). La primer clase los docentes realizarán una entrevista de análisis de la realización personal.
Para conocer más acerca de los docentes visitar: http://www.fabianatilla.com/%20www.arguellesalejandro.blogspot.com
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Lugar: Bartolomé Mitre 1869, CABA. 1° subsuelo
INTRODUCCION AL SIMBOLISMO DE LA PINTURA CHINA - 2° Cuatr. 2011
Un acercamiento a la Aguada de Extremo Oriente 
Lic. Gisela Sotomayor
Martes de 13.30 a 16 hs.
Duración: 2° cuatrimestre 2011
Arancel Mensual: $ 170.- (*)
Inicio confirmado: 16 de Agosto de 2011
Inscripción permanente
Programa: Las ramas históricas de la Pintura China. Cánones de la Pintura China. Las motricidades especiales indispensables para el desempeño a mano alzada. Los Cuatro Caballeros como modelos básicos para el aprendizaje de la mayoría de las pinceladas: Ciruelo, Bambú, Orquídea y Crisantemo. Numerosos modelos orientales y regionales en su interpretación clásica y contemporánea. La pintura de diversos modelos de peces y aves según la tradición de línea y mancha propuestas por el manejo clásico.
Materiales requeridos para la primer clase: elementos para tomar apuntes. En la primer clase la Docente realizará una explicación de los materiales específicos que se utilizan en la práctica de la aguada oriental.
Algunos Materiales que se solicitarán luego: tintero para tinta china en barra, tinta china, pincel oriental mediano (3 a 5 cm longitud), papeles para ensayos (25 x 25 cm), pisapapeles, paño lenci de color negro (70x50 cm), recipiente plástico para agua, trapos absorbentes.
Lugar: Bartolomé Mitre 1869, CABA. 1° subsuelo
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Lic. Gisela Sotomayor
Martes de 13.30 a 16 hs.
Duración: 2° cuatrimestre 2011
Arancel Mensual: $ 170.- (*)
Inicio confirmado: 16 de Agosto de 2011
Inscripción permanente
Modalidad: Curso práctico. Se enfoca al desarrollo de destrezas y técnicas aplicadas, así como por la sensibilidad por la monocromía y el color.
Destinatarios: Nivel introductorio. Para personas que les interese empezar de manera precisa temas técnicos de la Aguada Oriental. No se requieren conocimientos previos específicos para la realización del curso.
Objetivos:
- Que conozcan nuevas técnicas específicas, nuevos materiales y su potencial.
- Que entiendan las diversas teorías que definen a la Aguada Oriental.
- Que penetren las corrientes de pensamiento fundacionales de esta pintura.
- Que sumen a la interpretación del fenómeno artístico una reflexión crítica y valorativa del mismo.
Programa: Las ramas históricas de la Pintura China. Cánones de la Pintura China. Las motricidades especiales indispensables para el desempeño a mano alzada. Los Cuatro Caballeros como modelos básicos para el aprendizaje de la mayoría de las pinceladas: Ciruelo, Bambú, Orquídea y Crisantemo. Numerosos modelos orientales y regionales en su interpretación clásica y contemporánea. La pintura de diversos modelos de peces y aves según la tradición de línea y mancha propuestas por el manejo clásico.
Materiales requeridos para la primer clase: elementos para tomar apuntes. En la primer clase la Docente realizará una explicación de los materiales específicos que se utilizan en la práctica de la aguada oriental.
Algunos Materiales que se solicitarán luego: tintero para tinta china en barra, tinta china, pincel oriental mediano (3 a 5 cm longitud), papeles para ensayos (25 x 25 cm), pisapapeles, paño lenci de color negro (70x50 cm), recipiente plástico para agua, trapos absorbentes.
Lugar: Bartolomé Mitre 1869, CABA. 1° subsuelo
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